«Искатели приключений» — один из самых заметных проектов французского режиссёра Робера Энрико, вышедший на экраны в 1967 году как совместное производство Италии и Франции. Фильм сочетает в себе элементы криминального боевика, напряжённой драмы и классического приключенческого кино, разворачивающегося на фоне экзотических локаций Африки и просторов Атлантики.
Сортировать:Показано: 1909
«Самурай» — один из столпов нео-нуарного кино, который задал каноны для целой волны криминального триллера 1960–1970-х годов. Режиссер Жан-Пьер Мельвиль выстроил картину по законам минимализма: холодная цветовая гамма, сдержанные диалоги, тщательно выверенные кадры, в которых каждый деталь работает на создание атмосферы постоянного напряжения и ощущения неизбежности.
Жизнь обычной парижанки, которая посвятила себя дому и семье, оказывается куда сложнее, чем кажется окружающим. Чтобы покрывать расходы на содержание мужа и маленького сына, которые не покрываются обычной зарплатой её супруга, она берется за работу, о которой не хочет рассказывать даже самому близкому человеку.
Экранизация знакового романа Дени Дидро, который на протяжении почти двух веков считался запрещенным во Франции из-за острой критики католической церкви и монашеских порядков. В центре внимания — судьба молодой Сюзанн, дочери мелкого аристократа, который из-за финансовых трудностей решает отправить дочь в монастырь вопреки её желанию.
«Коллекционерша» — четвертая картина из культового цикла Эрика Ромера «Комедии и пословицы», снятая в 1966 году. Действие фильма разворачивается во время летних каникул в Сент-Тропез, где в небольшом пансионате собирается компания молодых людей, приехавших отдохнуть от городской суеты и повседневных забот.
Робер Брессон снял одну из самых знаковых картин мирового кинематографа, в которой главным героем выступает не человек, а обычный ослик по кличке Бальтазар. Режиссер не использует антропоморфизации, не наделяет животное выдуманными человеческими чертами: зритель видит всю историю так, как она воспринимается Бальтазаром, через ощущения, звуки и взаимодействие с окружающими.
«Мужское-женское» — одна из самых социально заостренных работ Жана-Люка Годара, созданная на пике его экспериментов с киноязыком и одновременно обращающаяся к самым острым вопросам середины 1960-х. Фильм вышел в год, когда волна студенческих протестов только набирала силу, а молодое поколение во всей Европе искало ответы на вопросы, которые не могли дать родители, выросшие в послевоенном...
Фильм Клода Лелуша, вышедший на экраны в 1966 году, завоевал всемирную славу и стал одним из самых узнаваемых образцов французского романтического кино XX века. Лента получила премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке, а её саундтрек, написанный Франсисом Леем, до сих пор ассоциируется с атмосферой нежной, трепетной любви для миллионов зрителей по всему миру.
Гром небесный — яркий пример совместного европейского кинопроизводства середины 1960-х, созданный при участии кинематографистов ФРГ, Италии и Франции под руководством режиссера Дени Эрдана. Картина выдержана в тонкой стилистике, сочетающей иронию, лиричность и внимательное отношение к внутреннему миру персонажей, без лишнего мелодраматизма и нажима на эмоции зрителя.
«Счастье» — полнометражный дебют Аньес Варды в цвете, вышедший на экраны в 1965 году и ставший одной из знаковых картин французской новой волны. Режиссёр, известная своим живым, неформальным подходом к съёмкам, сняла историю простого рабочего, который сталкивается с выбором между внезапно вспыхнувшим чувством и семьёй, с которой он прожил много лет.